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学校其实也想给学生提供实践机会的，比如自家学校就有个青影厂。但学校资金不足，而投资电影电视又不敢保证回本，青影厂几年开不了一次机，没有办法给学生提供这么多实践的机会。

但短剧不同，短剧是一个新赛道，成本可以控制到很低，这样就能提供足够多的实践机会。

现在还没有专业的短剧演员，而专业演员现在別说去演短剧，连网剧他们都不愿演。

所以让天仙传媒自己来做短剧，时机不成熟。但短剧正因为没有做，所以一片蓝海，陈大少想要先在这个赛道上布局一下。

他的想法就是把短剧甩给几大院校去做，前期可以由天仙传媒出一部份资金，让学校导演学生执导，表演系的学生出演，算是一种实践教学模式。

至於拍出来的短剧，可以由天仙tv来收购。等这个模式成熟后，那就会变成一种市场行为。

由学院来拍微短剧，除了给学生实践的机会，还有一个很大的好处，就是回本压力非常低。

学院以教学为目的来製作短剧，前期甚至可以不给学生片酬。或是採用短剧售出后再给片酬分红，以这种模式来保证不会亏本。

这个模式如果能行得通的话，天仙传媒前期提供了帮助，短时间內，天仙传媒可以收购到大量的短剧用来充实天仙tv。

等以后更多流媒体平台加入这个赛道时，天仙tv早就完成布局了。到时候就算是和別的平台竞爭，同等价位上，学院应该也会更倾向把作品出售给天仙tv。

不过这只是陈大少论文中的设想，行不行得通还要几大院校一起论证一下，再和天仙传媒商量。

几个大佬交头接耳了一阵，由中戏的徐院长提问。

“你在创业与学业並行的过程中，是如何平衡市场与艺术的？你创业者的身份是否会让你的视角过度偏向市场功利性，忽视表演艺术的本体价值？”

嗯，中戏果然是三家院校中最重艺术的学校，这个问题倒是比较简单。

陈大少沉稳的回答：“我的研究恰恰是用实践深化学术的过程。创业中遇到的选角困境让我追问表演教育的本质目標，项目开发中的角色塑造失败案例促使我系统研究表演与內容的关係。

这些真实问题倒逼我阅读更多表演理论、分析更多经典案例，反而比纯学术研究更有动力深入本质。

关於市场功利性的担忧，我认为表演艺术的本体价值与產业价值並不矛盾。学院强调錶演的本质是真实的情感体验，而產业需求的角色真实感正是这一理念的市场延伸。

那些能在行业中长期发展表演者，恰恰是既坚守表演初心，又能理解角色服务故事產业逻辑的演员。我的研究始终坚信，真正的表演艺术，从来都能在市场土壤中扎根生长。”

最后是上戏的徐校长提问：“你在论文中提出让影视公司深度参与表演课程设置，但艺术教育有其学术独立性，如何平衡企业的產业需求与院校的艺术教育规律？避免教育沦为企业的人才定製工厂？”

这个问题是关於陈大少论文中校企合作的內容，问得有点尖锐，算得上是入木三分。

不过这个问题陈大少早就预想过会被提问了，提前做过解答预案。

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